招子庸字铭山，号明珊，南海横沙（现属广州白云区金沙洲）人。父茂章，字凤来，能诗，招氏世居橘天园，是邑中望族[1]。招子庸文笔矫健，善骑射，多才艺，曾受业于张维屏。清嘉庆二十一年（1816）中举，大挑一等以知县用，分发山东。有干济才，勤于吏职。出为山东潍县知县，曾任于峄县、临朐，任青州知府，有政声。寻坐事落职，旋罢官归里，卒于家。子庸为人不修边幅，敏慧多能。革职还乡后，以卖画为生。尝于牍尾画竹，人谓有板桥（郑燮）风致。与温汝遂、张维屏以诗画唱酬。善词曲，创粤讴新调多种，流行民间。以画水墨芦蚧著称，兼工山水，尤擅兰竹。招子庸画作现列为国家级珍品[2]，其中的文人画传统尤其引人注目。

一、师法造化的画学思想

招子庸所画的兰竹，或雪杆霜筠，或纤条弱筿，俱得生趣。尤以画蟹知名，着墨无多，令人想见江湖远景。山水仿王宸得其神似，又善人物，非俗手可及。然其画无承授，纯师自然。尝跋自画竹云：“画竹应师竹，何须学古人。心眼手俱到，下笔自通神。”[3]又说：“余初学画竹，取宋元诸家学之，皆寸寸节节真画竹也。涉历江湖有年，每过竹深处，辄流连竞日；雨叶风梢，尽得其趣，乃悟何者真画竹耳。世有解人，愿将此意共参之。”[4]

招子庸绘画，先是学习宋元之法，继而师竹画竹，也就是中国传统绘画理论中的“师法造化”。画竹，其实明代以来文人画的必修课程。伴随“书画同源”等理论的兴起，文人画在宋以后勃兴，一批文人相继投入美术创作。如名满天下的苏轼，书画学博士米芾都学问深湛。文同举进士，迁太常博士、集贤校理。钱选为景定间进士，精音律之学。赵孟頫仕元授翰林学士承旨，有《松雪斋文集》十卷。黄公望稔经史，善散曲，学术博杂有异才。柯九思任奎章阁鉴书博士，擅曲。倪瓒自构清閟阁，藏书数千卷，手自勘定。至于沈周、文征明、唐寅、董其昌等人，或隐或仕，并有文名。诸家之作，展卷自有一种书卷气袭来[5]。倪瓒《跋画竹》谓：“余之竹，聊以写胸中逸气耳。”（《清閟阁全集》卷9）明人发展了“适兴寄意”（《汤垕《画鉴·杂论》）的思想，提出“胸中造化，吐露于笔端”（董其昌《画旨》引杜琼语）王履则宣称：“吾师心，心师目，目师华山”，要求“师法造化”。从心，到目，到造化，于是沟通了主观与客观、艺术与现实世界。

招子庸画竹如此，画蟹也是如此。他家乡周围滩涂田埂常见有蟹，自小观察细致，刻画有神。画蟹自用新意，平沙浅草，着墨无多，令人想见江湖风景，风味为平常所未有。每展纸落墨．一片秋水稻芒中，几只郭索横行，跃然纸上，逸趣无穷。由于画名日彰，求之者众，便定下润格，以资限制。传说有一求画者仅致润格半数，招则戏作半边蟹与之。其画法：作一浅滩巨石，在石罅中有蟹仅露半体．状极生动，胜于全蟹。其人得之大喜，观者叹为绝品云[6]。又有芦苇蟹图轴。纸本，水墨。纵116厘米，横55.1厘米。图中描绘了沼泽地中的数株芦苇及游走其间的蟹若干，笔法生动形象。款识：锦遇二兄雅属，铭山招子庸画。印章为招子庸印（白文方印）、铭山（朱文方印）[7]。

招子庸家乡有不少竹林，也成为招子庸写生的好素材。早晚、阴晴、风雨等不同时节，他都认真观看竹子的变化，为绘画创作积累第一手材料。能够笔笔生动，叶叶关情，良有以也。

二、大笔挥洒的逸士情怀

招子庸“有逸才，雅善绘事，墨竹尤名一时”[8]，善画大幅。今广州美术馆收藏招子庸《墨竹十二联屏》为纸本水墨。各纵300、横92，联屏共宽1100厘米，气魄宏大。此联屏为杨铨捐献，画竹林百竿矗立，劲直挺拔，坚真高节，翠姿摇影，有渭川气派。图自识：“道光辛卯三月画于西爽斋。招子庸。”钤“招子庸”、“铭山”二印，为极罕见的巨幅大作。此画作于辛卯，为道光十一年即公元1831年，招子庸时38岁，正是他精力充沛，技艺趋向成熟的时期，笔力挺秀、墨色华润，表现了新篁丛竹，老干柔枝的一片潇湘逸景。[9]

招子庸任于山东期间，曾在蓬莱阁上留有画作。其诗《因公至蓬莱阁，信宿阁下，得观海市。酒后兴酣，拂壁作大墨竹，缀以奇石，并次坡公醉画竹石壁上诗韵》，描述了在蓬莱阁作画的情景和万丈豪情：

奇观得酒奇气出，奇气纵横生竹石。

濡染十指何淋漓，洒向蓬莱雪色壁。

生平游兴寄诗画，坡老文章皆笑骂。

写竹何须问主人，此壁不挥谁挥者。

欲界仙都竹有光，随风叶叶生剑铓。

大风披拂龙蛇走，入海定作老蛟吼。

道光间任登州知府的英文曾有诗《题招大令蓬莱阁画竹》记录招子庸的作画场面曰：“昔闻坡公善画竹，胸中自具无声诗。千寻鹄落陡发笔，洒洒现出檀栾姿。世闻俗手不解此，一枝一节徒尔为。洋川遗迹今已矣，眼前突兀逢招子。自从黔楚到幽燕，秃却千毫灾万纸。生平奇意写不足，东来瀛洲观海水。顿开眼界大放狂，尽道奔澜收腕底。龙蛇直立气盘盘，但听乾声响笔端。急挥迅扫不停手，满壁飒飒生秋寒。须臾墨汁数升尽，化作十万青琅玕。沧溟四面接此障，横风骤雨连惊湍……”[10]其情其景，焕然眼前。

惜乎这幅泼墨珍品毁于甲午战争期间。1895年1月18日，日本军舰炮击蓬莱阁，一发炮弹击中阁北壁间的“海不扬波”刻石。硝烟散去，人们发现，阁内墙壁的灰皮大面积被震脱落，招子庸的巨幅墨竹图从此毁灭。日舰炮火击中蓬莱阁后，“海不扬波”刻石上的“不”字，至今残痕犹在。[11]

三、理想人格的精神追求

传统文人画论认为，画家必须有道德理想追求。郭若虚《图画见闻志·论气韵非师》说：“窃观自古奇迹，多是轩冕才贤，岩穴上士，依仁游艺，探赜钩深，高雅之情，一寄于画。人品既已高矣，气韵不得不高；气韵既已高矣，生动不得不至，所谓神之又神，而能精焉。”[12]刘学箕《送画士张道人序》亦云：“古之所谓画士，皆一时名胜，涵泳经史，见识高明，襟度洒落，望之飘然，知其有蓬莱道山之丰俊，故其发为毫墨，意象萧爽，使人宝玩不置。”（《方是闲居士小稿》卷下）在文人画理论家看来，人品，是一种独立的人格尊严，不求闻达，不为利诱，“无求于世，不以赞毁挠怀。”（董其昌《容台集》引钱选语）李日华说：“姜白石论书曰：一须人品高。文徵老自题其《米山》曰：人品不高，用墨无法。乃知点墨落纸，大非细事，必须胸中廓然无一物，然后烟云秀色，与天地生生之气自然凑泊，笔下幻出奇诡。若是营营世念，澡雪未尽，即日对丘壑，日摹妙迹，到头只与髹采圬墁之工争巧拙于毫厘也。”[13]他们的观点，实承庄子“解衣般礴”而来，并从一种外在的创作态度，进入到创作主体人格修养、道德品质的内在层面，反映了创作主体在艺术创作的过程中保持艺术自由，超然尘世的创作需要和个性前提，代表了明代文人画论的基本倾向。

招子庸虽然无师承，但其画作中，有两个人的影响是明显的。一为苏轼，一为郑燮。

招子庸所知山东潍县，曾留下因为再三上书反对王安石变法，被调任杭州通判，不久出任密州知州的苏轼留下的足迹，以及《除夜大雪留潍州，元日早晴遂行，中途雪复作》等作品。郑燮于乾隆七年（1743）年出任山东范县知县，一年后调任潍县，十三年，乾隆皇帝弘历东巡至泰山，他为书画史。十八年因请赈得罪大吏而罢官。二人均以骨鲠爱民著称。

招子庸的诗里，经常提及苏轼。《因公至蓬莱阁，信宿阁下，得观海市，酒后兴酣，拂壁作大墨竹，缀以奇石并次坡公醉画竹石壁上诗韵》一首，乃次苏轼韵而作，亦对苏轼的文章精神大加赞赏：“坡老文章皆笑骂”。登州知府英文《题招大令蓬莱阁画竹》也对招子庸对苏轼的模仿和爱好了然于胸：“昔闻坡公善画竹，胸中自具无声诗……世闻俗手不解此，一枝一节徒尔为。洋川遗迹今已矣，眼前突兀逢招子。”英文以招子庸为得苏轼画竹精神的继承者，说明招子庸技艺的高超，也显示了招子庸的文人画精神与苏轼等前辈的相通。

兰孤芳远尘、不媚不俗，竹风骨凛然，高逸有节，被誉为画中君子。招子庸尝于牍尾画竹，人谓有板桥（郑燮）风致；画兰，“几步板桥后尘”[14]。招子庸曾为潍县知县，郑燮亦曾为此职。招子庸一直以郑为榜样，关心民间疾苦。在任期间，他经常单骑只身下乡，了解民情，深受人民的爱戴。他为官雷厉风行，曾驱驰千里追捕巨盗，英姿勃发，人们以为他是“并州健儿”。他还严禁鸦片，深孚民望。冯询有《送招铭山之官朝城》诗赞曰：

东山偶作风尘吏，南人生有幽燕气。短衣匹马慷慨行，读书杀贼男儿事。兵刑钱谷问不知，手擒巨盗千里驰。旁人不识鲁邑宰，见君错认并州儿。曳绂依然名士服，喜时画兰怒画竹。风流为政今在兹，知君善造平安福。[15]

清人邹县鸿在《题招子庸二马图》诗中，概括了招子庸在山东任职时慷慨侠义、为政爱民以及后来去职的一些情况：

铭山之姓世稀有，铭山之名功不朽。人语才奇貌更奇，剑仙须趁菩萨眉。喜画兰花怒画竹，比郑板桥那肯服。画罢更题诗一章，自有古法无此长。上官屈作潍夷长，未到民亏肩万两。火耗都因价银增，穷死亦弗设是想。牙角纷纷片言折，公余习射射尤绝。弹弓弹出大堂前，宿鸟惊飞胆先裂。百姓都知不爱钱，钉扁多于屋上椽。出门懒坐四人轿，争夸乘马如乘船。边防告急当去夏，非君前去谁去者？大风卷水浪掀天，又叹使船如使马。入海惟凭寸舌锋，抱头远窜窜无踪。姓名已播英吉利，祸端却为阿芙蓉。归来论勋当密保，功成转自讨烦恼……[16]

由上可知，招子庸的为画及其为政、为人确有追摩郑燮意。郑燮有诗：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”爱民如子的郑燮，的确是招子庸及后来官吏的榜样。招子庸“喜画兰花怒画竹，比郑板桥那肯服”，民声亦卓著。另据画史记载，招子庸儿子光岐、汝济，秉承家学，善画墨竹、兰石，人称亦板桥派也[17]，可见郑燮的影响。招子庸去职后清贫度日，淡泊为生，人生坎坷与苏轼、郑燮有相似之处。其精神，亦与文人画家对独立和尊严的追求保持一致。

招子庸是岭南画派和粤语文学的前导，亦是一名学养深厚的文人画家，秉承了文人画的优秀传统。他追摩山东潍县的前任郑燮，郑燮则深喜明代文人画家徐渭。徐渭（字青藤）与陈淳（字白阳）并称“青藤白阳”，其水墨大写意的技法画风，深刻影响了清代的朱耷、石涛、扬州八怪乃至后来的赵之谦、吴昌硕以及齐白石、潘天寿等人。郑燮不惜重金换取徐渭涂抹的一枚石榴，并治“青藤门下牛马走”印章钤盖。他说：“徐文长先生画雪竹，纯以瘦笔破笔燥笔断笔为之，绝不类竹；然后以淡墨水钩染而出，枝间叶上，罔非雪积，竹之全体，在隐跃间矣。”[18]这些画法和精神，虽然表现不一，但都是文人画的精髓。招子庸的画作大笔淋漓，竹影疏阔，兰叶披拂，意在画外，其文人旨趣、道德精神，深受这些文人画前辈的影响，亦与其独特的生活经历和个性特征相关，形成了自己的风格气质，至今为人敬重爱惜。

（徐燕琳，女，文学博士，华南农业大学人文学院中文系教授，华南师范大学岭南文化研究中心、广州大学广府文化研究中心兼职研究员）

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作者简介：徐燕琳，女，文学博士，华南农业大学人文学院中文系教授，华南师范大学岭南文化研究中心、广州大学广府文化研究中心兼职研究员，主要研究方向戏曲史论、艺术史论。邮箱：xuyanlin@foxmail.com

基金项目：国家社会科学基金项目“中国古代戏曲文体观念生成嬗变研究”（13BZW101），教育部人文社科研究规划项目“岭南戏曲与岭南文化生态研究”（12YJA760077）

[1] 李云谷：《招子庸粤讴事迹考》，广州市白云区政协文史资料研究委员会：《白云文史》第4辑，1989年，第39页。

[2] 张志欣编著：《国家限制作品出境著名书画家图典》，石家庄：河北美术出版社，2006年。

[3] 佛山市南海区文化广电新闻出版局编：《南海市文化艺术志》，广州：广东经济出版社，2008年，第452页。

[4]《广州市文物志》编委会：《广州市文物志》，广州：岭南美术出版社，1990年，第351页。

[5] 李永林：《文人习画本无师：中国古代文人画教育思想述要》，《美术观察》2002年第5期。

[6] 熊雨鹃、李曲斋、龙劲风主编，广州市文史研究馆编：《羊城撷采》，北京：中华书局，2005年，第93页。

[7] 佛山市南海区文化广播电视新闻出版局编：《南海市文物志》，广州：广东经济出版社，2007年，第113页。

[8] 赵亚伟主编：《峄县志》点注本（上册），北京：线装书局，2007年，第322页。

[9] 广州市地方志编纂委员会编：《广州市志》卷16《文化卷》，广州：广州出版社，1999年，第719页；谢文勇：《广东画人录》，广州：岭南美术出版社，1985年，第133页。

[10] 蔡启伦、于国俊、孙克传、吕平安、张法银选注：《蓬莱阁诗文选注》，济南：山东人民出版社，1983年，第162-164页。

[11] 蓬莱市历史文化研究会编：《蓬莱金石录》，济南：黄河出版社，2007年，第316页。

[12] 郭若虚著，黄苗子点校：《图画见闻志》卷1，北京：人民美术出版社，1964年，第15页，。

[13] 王原祁等纂辑：《佩文斋书画谱》第2册，卷16“明李日华论画”条，北京：中国书店，1984年，第409页。

[14] 汪兆镛：《岭南画征略》，广州：广东人民出版社，1988年，第161、162页。

[15] 汪兆镛：《岭南画征略》，广州：广东人民出版社，1988年，第162页。

[16] 蓬莱市历史文化研究会主编，张永强著：《蓬莱金石录》，济南：黄河出版社，2007年，第320页。

[17] 广东省南海市政协文史和学习委员会编：《南海文史资料》第34辑，2001年，第69页；汪兆镛：《岭南画征略》，广州：广东人民出版社，1988年，第163页。

[18] 郑燮：《板桥题画·竹》，卞孝萱编：《郑板桥全集》，济南：齐鲁书社，1985年，第202页。